哈喽，大家好，今天跟大家讨论的是“如何提升短视频的剪辑思路”，在今天，我们已经生活在被短视频包围的环境之中，抖音、快手、微视、火山小视频等等一大批短视频平台正在或者已经崛起，那么，在如此激烈的竞争下，谁才能立于不败之地，这个问题我们不做探讨，我们要探讨的是在这样的环境下，对于创作者个人及机构所产生的竞争。

在各大平台上，都活跃着一大批自媒体的创作者，他们是彼此独立又相互竞争的关系，在这个过程中，谁能够获得平台及用户的青睐，因素很多，那其中很重要的一点就是：“内容”。

不错，在今天这个人人都可以当主播，人人都可以开小店，人人都可以创作的时代，“内容为王”成了决定个人与平台、用户的最重要的因素。那么如何才能把握这个东西，那就是我们今天的要讨论的主题：“如何提升短视频的剪辑质量？”。

下面我们就这个问题，展开来说，欢迎大家留言讨论

一、树立自己的剪辑思维和理念

短视频剪辑很重要的事先树立自己的剪辑思维和理念。在你剪辑影片的时候，你需要将自己放到“门外”（观众的角度）的位置，站在观众的角度去思考问题。如果能够将故事中的要点放到观众眼前，你就能为接下来的整部影片定下基调。

影片最开始的几个场景是至关重要的：你是在表达自己要使用的镜头语言；这部影片会说出怎样的“故事”。不是说每部影片都需要有开场的字幕特效，我们要做到具体问题具体分析。

二、情节、主题和故事

Alan Moore，这个人大家可能都比较熟悉，知名漫画小说家和漫画作者，他最有名作品当属《守望者》和《V字仇杀队》。关于情节、主题和故事，Moore用了很长的篇幅来讲述它们之间的区别，简而言之就是：故事的情节只是正在发生的时刻（动作），而故事的大意通常会贯穿整个故事的情节当中。 这样的作品其实很多，比如说我们比较熟悉的作品《攀登者》，在影片中有好几次雪崩的画面，也就是所谓的情节，而他的主题显而易见，通过讲述我们的登山队不畏艰难险阻，一次又一次攀登世界最高峰，最终成功，为新中国献礼的故事，因此来说我们简单理解为：情节就是故事的组成部分，主题是故事的高度升华，故事是贯穿始终的。

三、保持灵活性

具体问题具体分析。周密的计划都任何一部影片都非常重要，同理也适用于剪辑室和拍摄现场。但是如果我们过于死板地依赖计划，不懂得灵活变通，那么就会不断积累问题，最终导致失败。比如推拉镜头有问题，或者蒙太奇手法没能正确地讲故事，那么此时最重要的一点就是你要对自己想表达的东西有清晰的想法，并且具备推倒重来的能力，和坚定自我的意志力。

四、黄金剪辑法则：“胆大心细”

如果将所有这些建议浓缩成一条法则的话，那么就是我以前的导师在我刚开始短视频剪辑生涯时总是跟我强调的一点：“不要想太多，放胆剪下去就是了。”

其实现实生活中，我们之所以错过太多的机遇或者机会，其实很大一部分来源于我们自己不够坚定，犹豫不决，最终导致机会流失。在剪辑的时候也一样，虽然说我们干什么时候都会这样或者那样的条条框框来限制，但是对于艺术创作来说，没有界限，你把自己的真情实感融入便是最好的，举个简单的例子，我们经常拍照片，但脑子第一时间想到的问题会是构图、角度、光线，其实我们更应该关注事物本身，更应该想想我们所要表达的意思和讲述的故事，而并不是一味的追求视觉上美感，剪辑也是一样，一千个剪辑就有可能是一千个故事，每一个人都不可能是同样的思维，跟着自己的内心做到最好即可！