作为从业有几年的剪辑师，负责任的告诉大家，pr真的不难，学会pr的工具谁都能剪视频。
但是也不是说简单到几个小时就能学会的。
我自己完全独立的剪出片子应该是在学了有1个多月的时间，我不明白大家为啥都这么厉害。
特别是关于几个小时就学会pr的这种观念，我不置可否，如果大家想看几分钟速成的请出门右转。
我光一个片子剪下来都不止几个小时，一组特效做下来就半天了，把我装的插件挨个点完也得几个小时把，我不理解这几个小时到底学的啥！！！
如果说打开pr会切几个轨道就叫会pr，那你都不用几个小时。几秒钟就行，打开中文解码版pr你就会了。
如果你是想认真学pr剪辑的，我希望你认认真真的看完，这篇文章和你看过的所有文章都不一样。
好了，我们废话不多说，正文开始！
一、pr要有系统的学习
对于想学pr的小伙伴来说，最重要的就是把基础打好，不管是职业要求还是想休闲剪辑，如果基础都不扎实的话，更别提剪出一个好的作品了。
对于pr的功能，我们一定要通过系统的学习达到熟练应用的程度，这个是最重要的。
我觉得最有效的系统学习就是跟课了。但是网上的课程可以说是五花八门，不可能一个一个的去试，光是金钱成本就耗不起，更何况还会耽误时间和精力。
我也了解过小破站上面关于pr的免费教程，但是我发现就算是全部听完，最后的结果也不过是自己能简单的给视频加个字幕、拼接一下、弄个转场、或者加个bgm什么的，根本无法学到什么进阶实操的方法。
但是我的目的可不是为了单纯的娱乐剪辑，而是完全的学会pr，并且，工作中需要的剪辑方法，光靠这些基础的操作是肯定满足不了的，所以我个人是跟亮虎pr实操课学习的。
这个课程从我的跟学感受来说，它就是小白pr速成必备的课程，从基础操作的讲解到画面的处理、视频转场和特效等等，基本上是从素材的导入开始逐帧加镜头教的，感觉就是一个妥妥的保姆教程，课上所学的很多方法跟我平时工作中的剪辑有着密切的关系，让我的剪辑压力减轻了很多。
如果我想要我的视频看起来更有动感节奏，我就可以利用关键帧的操作手法去进行调整：
比方说，制作电子相册，我之前都是简单将素材组合在一起，添加一个音频轨道定格卡点就完事了，看起来就很平淡无奇，但是如果添加关键帧的话，播放过程就更有动感效果。
我会按照亮虎课上所学，先在时间轴上选择要制作动画效果的相册片段。然后选择效果控件当中需要打关键帧的地方（位置-缩放-旋转等等），点击这些效果前边的小码表就可以激活关键帧，在需要添加关键帧的地方设置起点的关键帧，最后更改效果（位置-缩放-旋转）的参数，就能自动生成对应的关键帧通。
这样制作出来的相册效果更生动，其实亮虎给的实际操作手法在平时的工作中能用到很多，建议各位在跟学的时候多做笔记，把所学的实操都融会贯通，pr也就没那么难了。
除了课程以外，在跟大家分享几本我自己用得比较频繁的基本书，大家也可以根据自身情况入手一下。
1、从零开始做内容
这本书我感觉是作者多年实战经验的总结，里面涵盖了内容运营的精髓与核心， 从什么是内容讲起，提炼出爆款内容的底层逻辑、策略与方法，并拆解了大量经典案例，很适合新媒体小白去看，里面有很多的剪辑思维，可以教你如何做出打动人心的作品。
2、镜头的语法
这本书里面清晰的描述了镜头语言的整套体系，包括景别、构图、摄影布光、焦距变换、拍摄角度、镜头运动、镜头匹配等。全书语言通俗而风趣，并详细介绍了从前期筹备到现场拍摄的众多实践细节，包括对后期剪辑的预想。
小白还是很有必要入手的，能学到不少的干货内容，特别是在剪辑中有很多镜头的搭配，如果对镜头语法不熟悉的话，很容易会出错。
二、我是如何练习pr的
1、整理素材
我习惯把素材分类整理到各自的文件夹里面，根据我做的片子类型不一样我会建立两到三个文件夹，让自己在剪辑的时候方便自己可以快速定位到素材。
●按照脚本分类:结构、经过、发展等
●按照逻辑分类:人物、场景、空间等
●按照动作分类:跑跳、交谈、走路等
●按照时间分类:早晨、上午、中午、下午、傍晚等
●按照景别分类:特写、近景、中景、远景等
如果拍户外的片子，我一般会选择时间、景别这两个文件夹。我会把时间线作为一个主线，分的会更加细致一些，会按照我整天的一个时间线和故事发生的情况命名每一个文件。
前期镜头的采集不好的花，你就会发现剪辑的时候特别难受，知道问题出在哪里但是就是不知道怎么调整镜头。
现在主流的学习方式：拍摄和剪辑都是割裂开的，很多人在学习拍摄和剪辑的时候往往都是跟着不同的人学，这样很容易造成自己的剪辑思路和镜头语言有割裂感。
2、粗剪
粗剪就是让整个片子有一个基本的框架出来，千万不要想着从前到后直接精剪，这样多半这个片子出不来。
粗剪只需要你保证整个片子一个片子的结构是符合逻辑的，没有用的东西已经被你筛了出去就可以了，需要注意下面这三点。
●1、对素材镜头进行筛选，把重复和不合规的镜头删掉
●2、处理拍摄素材保留中间精华的部分，进入和离开的部分删去
●3、根据故事节后把镜头组建好，让整个片子的骨架出来
3、精简
精剪就是在粗剪的基础上，进行细节加工，比如片子的暗黑度、曝光度、比如片段的转场等。在这里我们需要注意以下几点：
学会取舍，很多人会有一个误区，就是觉着我这个镜头好就一定要保存，其实并不是，有些镜头的表达感确实非常好，放进来就会有一些维和
先加入选好的音乐或者音效，再去调整镜头的长短和节奏，如果镜头之间的组接排序需要重新调整，可以调换镜头重新调整。
在这个阶段最主要的就是剪辑手法的调整，空镜头的作用很微妙，我喜欢把他当作一个转场的镜头和遐想镜头来用。
4、生成母版
当你确认剪辑影片没问题后，可以输出母版，在这个阶段要注意格式、编码和像素，输出后要回看母版，如果有问题再返回去修改。
为了达到艺术效果，通常我们在剪完之后会进行包装，包括上字幕、片头片尾制作等，强化的视觉效果，烘托想要的思想情绪，还在一定程度上可以弥补后期拍摄的不足。
做视频考验的不只是自己扎实的专业技术，还有对于选题的把控，对于观众情绪起伏的把控，做大家爱看的短片才能出爆款。
按照这个流程勤加练习所掌握的剪辑操作，尽可能的融会贯通，自己的剪辑也会慢慢的越来越好！
最后跟大家分享几个我技巧，希望可以让你们在平时的剪辑中更省心！
在选中工具的状态下，长按Ctrl键，选择素材随意点击插入到想插入的位置，素材会自动后移，或者准确插入轨道之中。
同样的方法还有很多，大家自己在学习的过程中可以摸索~（毕竟自己实际操作过的才能记的更清楚）
k帧
这个词对大家应该都不陌生吧？但这个词并不是每一个素材都会用到。简单跟大家说一下pr在处理哪些特效和专场的时候需要k帧。
①使用蒙版的时候
蒙版也是转场特效的一种，要是想想翻书那样把两个素材做好衔接，就离不开用模板。在k帧的时候，一定要想好是从左到右，还是右到左。
②两个素材叠加的时候
这个时候要把透明度进行k帧，这种画面一般用在回忆之前发生的事情，为了防止一个素材覆盖另一个素材，就要把透明度进行k帧。在k帧的时候，需要注意时间哈。
③对音频淡入淡出的处理
大家应该都知道声音的消失需要一个过程，这个时候选中音频轨道，然后在上面加关键帧，拖动关键帧的淡入淡出位置就可以了。
渲染输出
这一般是所有素材、音频、字幕、转场和调色都处理完之后，需要输出成片时用的。记住快捷键“Ctrl+M”，然后把输出设置改一下就可以了。
在输出的时候，可以给输入的视频命名，选择输出的位置。（我感觉这个很重要，因为好多人输出之后，就找不见在哪里了）
还有很多想说，今天先说到这里吧，希望上面说的对大家有帮助。
最后！给各位小白加加油！Pr真的不难学，但兴趣是一个不错的老师，如果你不感兴趣的话，学起来就有点脑瓜疼了
